Ixամանակակից անկախ տեսախաղերում պիքսելային արվեստն ամբողջովին զայրացած է: Այն թույլ է տալիս նկարչին շատ բնավորություն հաղորդել խաղի համար ՝ առանց անհամար ժամեր ծախսելու 3D օբյեկտների մոդելավորման կամ բարդ առարկաների ձեռքով նկարելու վրա: Եթե ցանկանում եք դառնալ պիքսելային նկարիչ, առաջին քայլը սպրայտի ստեղծումն է: Հարմարավետություն ստեղծելով, դուք կարող եք սկսել կենդանացնել և ձեր հմտությունները գնել ապագա գործատուներին:
Քայլեր
Մաս 1 -ը 7 -ից. Հավաքեք ձեր գործիքները
Քայլ 1. Ներբեռնեք պատկերի խմբագրման լավ ծրագրակազմ:
Թեև Paint- ով կարող եք պիքսելային արվեստ ստեղծել, այն դժվարությամբ կգտնեք: Պիքսելային արվեստի ամենահայտնի ծրագրերից մի քանիսը ներառում են.
- Ֆոտոշոփ
- Paint.net
- GIMP
- Պիքսեն
- Ասեպրիտ
- պիքսիլարտ
Քայլ 2. Ստացեք նկարչական պլանշետ:
Եթե ցանկանում եք հետևել ձեռքով նկարված արվեստին կամ իսկապես չեք սիրում օգտագործել մկնիկը էկրանին նկարելու համար, կարող եք օգտագործել պլանշետ և գրիչ: Wacom- ը պլանշետների ամենահայտնի արտադրողներից մեկն է:
Քայլ 3. Միացրեք ցանցի տեսքը ձեր խմբագրման ծրագրաշարում:
Դուք կցանկանաք միացնել ցանցի ռեժիմը ՝ ձեր նախընտրած ծրագրակազմում: Սա թույլ կտա հստակ տեսնել, թե ուր է գնալու յուրաքանչյուր պիքսել: Սովորաբար ցանցի տեսքը կարող եք մուտք գործել Դիտել ընտրացանկից:
Դուք, ամենայն հավանականությամբ, պետք է կազմաձևեք ցանցը այնպես, որ յուրաքանչյուր քառակուսին ներկայացնի մեկ պիքսել: Դա անելու մեթոդը տարբեր ծրագրերից տարբերվում է: GIMP- ում կարող եք փոխել դա Պատկերների ընտրացանկից (ընտրեք «Կարգավորել ցանցը …»):
Քայլ 4. Ընտրեք մեկ պիքսելանոց մատիտ:
Ձեր խմբագրման ծրագրում ընտրեք Մատիտ գործիքը: Մատիտի ընտրանքներում ընտրեք մեկ պիքսելանոց խոզանակ: Սա թույլ կտա նկարել միայնակ պիքսելներով:
Մաս 2 7 -ից. Հիմնական հիմունքների կիրառում
Քայլ 1. Ստեղծեք նոր պատկեր:
Քանի որ դուք աշխատելու եք պիքսելային մակարդակի վրա, պատկերի չափը պետք չէ մեծ լինել: Սկզբնական Super Mario Bros. խաղի ամբողջ էկրանը ընդամենը 256 x 224 պիքսել է: Ինքը ՝ Մարիոն, ընդամենը 12 x 16 պիքսել է:
Քայլ 2. Մեծացրեք:
Քանի որ դուք աշխատելու եք առանձին պիքսելներով, կցանկանաք շատ մեծացնել, որպեսզի տեսնեք ցանցը և որտեղ է տեղադրված յուրաքանչյուր առանձին պիքսել: Mayանցում պիքսելները հստակ տեսնելու համար գուցե անհրաժեշտ լինի մեծացնել ավելի քան 800%:
Քայլ 3. ractբաղվեք ուղիղ գիծ գծելով:
Սա կարող է թվալ պարզ հասկացություն, բայց եթե գծի մեջտեղում մեկ պիքսել հեռավորության վրա այն նկատելի կլինի: Սովորեք մկնիկով կամ գրիչով ուղիղ գծեր գծել, որպեսզի ամեն անգամ ստիպված չլինեք անցնել գծային գործիքի:
Քայլ 4. Սովորեք գծել կոր գծեր:
Կորերը պետք է տեղի ունենան պիքսելային գծի կանոնավոր ընդմիջումներով: Օրինակ, լավ կորը կսկսվեր վեց պիքսելանոց ընդմիջումով, որին կհաջորդեր երեք պիքսելանոց ընդմիջում, որին կհաջորդեր երկու պիքսելանոց ընդմիջում, որին հաջորդում էր մեկ պիքսելանոց ընդմիջում: Ընդմիջումներն այնուհետև հակադարձում էին ՝ կորի մյուս ծայրը դարձնելու համար: Վատ կորը կսկսվի երեք պիքսելանոց ընդմիջումից, որին կհաջորդի մեկ պիքսելային ընդմիջում, որին կհաջորդի երեք պիքսելային ընդմիջում կամ որևէ այլ տարօրինակ առաջընթաց:
Քայլ 5. Սխալները շտկելու համար օգտագործեք raseնջել գործիքը:
Ինչպես Մատիտ գործիքը, դուք կցանկանաք, որ ռետինը միաժամանակ ջնջի մեկ պիքսել: Եթե ռետին չափազանց մեծ է, ապա դժվար կլինի ճշգրիտ ջնջել պիքսելները:
Մաս 3 -ը 7 -ից. Ձեր ուրույն ուրվագծի ուրվագիծը
Քայլ 1. Որոշեք Sprite- ի օգտագործումը:
Անիմացիոն կլինի՞, թե՞ ստատիկ: Դուք կարող եք ավելի շատ մանրամասներ տեղադրել ստատիկ սպրեյտի մեջ, բայց գուցե ցանկանաք անիմացիոն սպրայթը ավելի պարզ պահել, քանի որ ձեզ անհրաժեշտ կլինի վերափոխել մասերը անիմացիայի համար: Եթե Sprite- ը պետք է օգտագործվի այլ բծերի հետ, ապա կցանկանաք պահպանել գեղարվեստական ոճ, որը կապում է ամեն ինչ միասին:
Քայլ 2. Պարզեք, արդյոք կան սահմանափակումներ:
Եթե դուք ստեղծում եք նախագծի համար նախատեսված սփրեյթ, որոշեք ՝ արդյոք չափի կամ գույնի սահմանափակումներ կան: Սա ավելի կարևոր կլինի, երբ սկսեք աշխատել ավելի մեծ նախագծերի վրա, որոնք ունեն բազմաթիվ տարբեր բծեր:
Modernամանակակից համակարգերի մեծամասնությունը, իրոք, սահմանափակումներ չունի սփրիտի չափի և գույնի բարդության վերաբերյալ: Եթե դուք հատուկ խաղ եք մշակում հին համակարգի համար, կարող եք ավելի շատ սահմանափակումների հանդիպել:
Քայլ 3. Նախագծեք ուրվագիծը:
Փորձեք ուրվագծել սփրեյթի հիմնական հայեցակարգը մի թղթի վրա: Սա թույլ կտա ձեզ տեսնել, թե ինչ տեսք կունենա սպրայտը և ճշգրտումներ կատարել դիրքում կամ այլ բնութագրերում: Դուք կարող եք օգտագործել այս ուրվագիծը որպես հետագծման աղբյուր հետագայում, եթե ունեք դեղահատ:
Կատարեք ուրվագիծը մանրամասն: Տեղադրեք այն բոլոր հնարավորությունները, որոնք ցանկանում եք ներառել, որպեսզի կարողանաք զգալ, թե ինչպես է սպրայտը տեսք լինելու որպես պատրաստի արտադրանք:
Քայլ 4. Ստեղծեք ուրվագիծ ձեր խմբագրման ծրագրում:
Կամ օգտագործեք ուրվագծված ուրվագիծը որպես տեղեկանք, կամ գծեք ուրվագիծը ՝ օգտագործելով ձեր բարձիկը: Կարող եք կամ սեղմել և նկարել ՝ ուրվագիծը ստեղծելու համար, կամ տեղադրել յուրաքանչյուր պիքսել առանձին, ընտրությունը ձերն է:
Ձեր առաջին սպրայտը ստեղծելիս օգտագործեք պինդ սև գույնը որպես ձեր ուրվագծի գույն: Սա հեշտ կդարձնի տարբերակել: Հետագայում կարող եք ձեռքով փոխել ուրվագծի գույնը:
Քայլ 5. Մաքրեք ուրվագիծը:
Մեծացրեք և սկսեք ջնջել լրացուցիչ պիքսելներն ու ամրագրել գծերը: Եզրագծի հաստությունը պետք է լինի միայն մեկ պիքսել, եթե դուք ավելի հաստ ուրվագիծ չեք պահպանում սպրայտի մնացած մասի համար: Օգտագործեք ձեր Մատիտ գործիքը ՝ պիքսելներ տեղադրելու համար, որոնք կօգնեն ուղղել սխալները:
Նախագծման ընթացքում կենտրոնացեք մեծ մանրամասների վրա: Կարող եք վերադառնալ և հետագայում ավելացնել փոքր հպումները:
Մաս 4 -ը 7 -ից. Գունավորեք ձեր Sprite- ը
Քայլ 1. Մշակեք հիմնական գույնի տեսությունը:
Նայեք գունավոր շրջանակին ՝ որոշելու համար, թե որ գույներն եք պետք օգտագործել: Wheelեկի վրա միմյանց դիմաց գույները շատ հստակ կլինեն, մինչդեռ հարևանությամբ գույները լավ տեսք կունենան միմյանց կողքին:
Ընտրեք մի շարք գույներ, որոնք ձեր Sprite- ին տալիս են յուրահատուկ տեսք ՝ առանց չափազանց հուզիչ լինելու: Հնարավորության դեպքում խուսափեք պաստելային գույներից, եթե ամբողջ նախագիծը չի օգտագործում այդ ոճը:
Քայլ 2. Պարզապես օգտագործեք մի քանի գույներ:
Որքան ավելի շատ գույն ավելացնեք, այնքան ավելի շեղող կլինի ձեր սպրայտը: Նայեք որոշ ամենանշանավոր բույրերին և կիմանաք, որ դրանք հաճախ օգտագործում են միայն մի քանի գույներ:
- Mario - Դասական Mario sprite- ն օգտագործում է ընդամենը երեք գույն, որոնք բոլորը սերտորեն կապված են:
- Sonic - Sonic- ն ավելի մանրամասն է, քան բնօրինակը Mario- ն, բայց այն դեռ բաղկացած է չորս գույներից `տարբեր երանգներով:
- Ryu - Մարտական խաղերի դասական սպիրտներից մեկը ՝ Ryu- ն օգտագործում է պարզ գույների մեծ տարածքներ ՝ որոշ ստվերների որոշման համար: Ryu- ն ունի հինգ հիմնական գույն ՝ տարբեր երանգներով:
Քայլ 3. Կիրառեք ձեր գույները:
Օգտագործեք Լրացրեք գործիքը ՝ ձեր գունային ընտրությունը կիրառելու համար ձեր սփրայթում: Այս պահին դուք պարզապես կիրառում եք հիմնական գույնը, այնպես որ մի անհանգստացեք, թե որքան հարթ է այն թվում: Լրացնելու գործիքը կփոխարինի բոլոր այն պիքսելները, որոնք համապատասխանում են ձեր սեղմած պիքսելին ձեր ընտրած գույնով, մինչև սահմանների հասնելը:
Մաս 5 -ից 7 -ը. Ստվեր կիրառելը
Քայլ 1. Որոշեք «լույսի աղբյուրը»:
Անկյունը, որը լույսը դիպչում է սպրայտին, կօգնի ձեզ որոշել, թե որտեղ կիրառել ստվեր `ավելի իրատեսական և հավատալի ազդեցության համար: Թեև իրականում լույս չի լինի, բայց շատ կարևոր է իմանալ, թե որ ուղղությամբ է լույսը փայլում:
Հնարավոր է, որ ամենահեշտն է ստվերել լուսային աղբյուրի հետ, որը գալիս է հեռավոր վերևից ՝ թեթևակի աջից կամ թեթևակի ձախից:
Քայլ 2. Կիրառեք ստվեր `օգտագործելով հիմնական գույնի մի փոքր ավելի մուգ երանգ:
Եթե լույսի աղբյուրը գալիս է վերևից, ապա ստվերը պետք է տեղի ունենա սպրայտի «ներքևում»: Ստվերեք այն տարածքները, որոնց վրա ուղղակի լույս չի ընկնի: Պարզապես ստվեր ավելացնելու համար ուրվագծերի վերևում կամ ներքևում ավելացրեք պիքսելների մի քանի շերտ:
- Դուք կարող եք նվազեցնել ձեր բազային գույնի «lum» արժեքը և մի փոքր բարձրացնել «երանգի» արժեքը `լավ ստվերային գույն ստանալու համար:
- Երբեք մի օգտագործեք գրադիենտներ: Նրանք շատ կեղծ և ոչ պրոֆեսիոնալ տեսք կունենան: Դուք կարող եք օգտագործել dithering ՝ գրադիենտներն ընդօրինակելու համար (տես ստորև):
Քայլ 3. Ավելացրեք որոշ փափուկ ստվերներ:
Ընտրեք ստվեր ստվերի խավարի և սկզբնական բազային գույնի միջև: Օգտագործեք այս երանգը `ստվերի և հիմնական գույնի միջև ստվերի մեկ այլ շերտ ավելացնելու համար: Սա կտա մութից դեպի լույս անցնելու էֆեկտը:
Քայլ 4. Կիրառեք մի քանի կարևորագույն կետեր:
Սրանք Sprite- ի բծեր են, որոնք ամենից շատ են հարվածվում լույսով: Կարող եք ընդգծումներ ավելացնել ՝ օգտագործելով երանգը, որը մի փոքր ավելի բաց է, քան հիմնական գույնը: Խնայողաբար օգտագործեք լուսարձակները, քանի որ դրանք կարող են շեղել ուշադրությունը:
Մաս 6 -ից 7 -ից. Օգտագործելով առաջադեմ տեխնիկա
Քայլ 1. Փորձեք մի փոքր թուլանալ:
Սա էֆեկտ է, որը թույլ է տալիս նկարչին ներկայացնել ստվերում տեղաշարժը: Այն թույլ է տալիս ստեղծել գրադիենտային էֆեկտ ընդամենը մի քանի գույներով ՝ փոփոխելով պիքսելային տեղադրումը ՝ անցումներ ստեղծելու համար: Երկու տարբեր պիքսելային գույների քանակը և տեղադրումը նախշով կարող են աչքին խաբել տարբեր երանգներ տեսնելուն:
Սկսնակների կողմից տարանջատումը հակված է չափազանց մեծ օգտագործման, ուստի փորձեք խուսափել այն օգտագործելուց, բացառությամբ հազվագյուտ դեպքերի:
Քայլ 2. ractբաղվեք հակաալիզացիայի դեմ:
Պիքսելային արվեստը որոշվում է նկատելի պիքսելներով, բայց երբեմն ուզում ես միաձուլել տողերը ՝ ամեն ինչ մի փոքր ավելի հարթ տեսք ունենալու համար: Anti-aliasing- ը այն տեխնիկան է, որը թույլ է տալիս դա անել:
- Ավելացրեք միջանկյալ գույներ կորի պտույտներին: Ավելացրեք միջանկյալ գույների մեկ շերտ այն կորի ուրվագծի շուրջ, որը ցանկանում եք մեղմել: Եթե այն դեռ կոպիտ է թվում, ավելացրեք ավելի բաց երանգի մեկ այլ շերտ:
- Եթե ցանկանում եք, որ ձեր սփրայթը փխրուն տեսք ունենա ցանկացած գույնի ֆոնի վրա, մի հակադրեք ուրվագծի արտաքին եզրին:
Քայլ 3. Կիրառեք ընտրովի ուրվագիծ:
Սա եզրագիծը գունավորելու տերմինն է, որը նման է այն գույներին, որոնք օգտագործվում են լրացնելու համար: Սա Sprite- ին կտա մի փոքր ավելի քիչ «մուլտիպլիկացիոն» տեսք, քանի որ ուրվագիծը մի փոքր ավելի բնական կլինի: Փորձեք ընտրովի ուրվագծել մերկ մաշկը ՝ հագուստի վրա ավանդական ուրվագծեր օգտագործելիս:
- Օգտագործեք ավելի մուգ երանգ, քան ձեր ընտրովի ուրվագծվող հատվածի հիմնական գույնը: Օգտագործեք լույսի աղբյուրը `ձեր ուրվագիծը փոխելու համար` տալով սփրայթին ավելի բնական տեսք: Սա կարող է հատկապես օգտակար լինել մաշկի և մկանների տոնուսի համար:
- Ավանդական ուրվագիծը լավ է, եթե ձեզ անհրաժեշտ է, որ ձեր սպրայտը տարբերակված մնա զբաղված ֆոնի վրա:
7 -րդ մաս 7 -ից. Վերջնական հպումների ավելացում
Քայլ 1. Sprite- ին լավ տեսք տվեք:
Մի քայլ հետ գնացեք և նայեք ձեր սփրայթին մինչև այս պահը: Որոշեք, արդյոք ինչ -որ բան անհետանում է, և ապա ուղղեք այդ անհամապատասխանությունները կամ սխալները:
Քայլ 2. Ավելացրեք մանրամասներ:
Գունավորումն ու երանգավորումն ավարտելուց հետո կարող եք ավելացնել մանրամասներ, ինչպիսիք են գրելը, աչքերը, լրացուցիչ հնարավորությունները և այն ամենը, ինչ կարող է ձեր սպրիտը բարձրացնել հաջորդ մակարդակի: Վերջում մանրուքների վրա ուշադրություն դարձնելն այն է, ինչ առանձնացնում է սիրողականին պրոֆեսիոնալ պիքսելային նկարիչներից:
Քայլ 3. Կենդանացրեք ձեր սպրայտը:
Եթե հետևել եք վերը նշված քայլերին, կունենաք մեկ ստատիկ սպրայթ: Սա լավ է որպես արվեստի գործ, բայց եթե ցանկանում եք խաղերի համար սպիրտ պատրաստել, ապա դրանք, ամենայն հավանականությամբ, պետք է անիմացիայի ենթարկվեն: Սա նշանակում է, որ անիմացիայի յուրաքանչյուր շրջանակ պետք է ունենա իր սպրայտը ՝ նախորդ կադրից փոքր փոփոխություններով: Շարժապատկերում օգտագործվող բոլոր սպիրտների հավաքածուն կոչվում է «սփրեյթ թերթ»:
- GIMP- ում սփրեյթ թերթի անիմացիայի մասին մանրամասն տես այս ուղեցույցը:
- Sprites- ի համար յուրահատուկ և գրավիչ անիմացիաներ ստեղծելը այն ուղիներից մեկն է, որով վարպետ պիքսելային նկարիչներն առանձնանում են սիրողներից: Լավ անիմացիան կարող է մի տոննա կյանք հաղորդել սպրայտի վրա:
Քայլ 4. Ստեղծեք պորտֆոլիո:
Եթե ցանկանում եք ձեր պիքսելային արվեստի հմտությունները ներդնել տեսախաղերի զարգացման աշխարհում, ապա կցանկանաք ունենալ ամուր պորտֆոլիո `ապագա գործատուներին ցուցադրելու համար: Ներառեք ձեր լավագույն սպիրիտներից մի քանիսը, ինչպես նաև որոշ անիմացիաներ, եթե դրանք ունեք: Ներառեք մի շարք առարկաներ, ներառյալ կերպարներ, դեկորացիա, հենարաններ և այլն:
